Westworld: reseña del primer episodio (meta-historia)


Westworld: mi opinión detallada sobre el piloto de la serie de HBO

Bienvenidos a este análisis del primer episodio de Westworld, la nueva serie HBO de la que hay mucho que hablar. Este piloto de Westworld fue transmitido el domingo 2 de octubre 2016 en los Estados Unidos por HBO.
Para aquellos que no saben de qué se trata, les aconsejo que vean el primer capitulo de la serie y vuelvan a este artículo cuando hayan visto el primer episodio. Sería una pena desperdiciar el placer, ya que obviamente habrá saboteadores en este informe.


Un magnífico afiche que ya huele a inteligencia y calidad


Como soy un chico muy servicial, resumiré el concepto de la serie por última vez.
Westworld es el nombre de un futuro parque de atracciones que sumerge a sus visitantes ricos en el salvaje oeste. Este parque es ultra realista, gigantesco y, lo mas sorprendente: está poblado de androides casi indistinguibles de los seres humanos.
Este artículo comenzará con una revisión general antes de volver a algunos de los pasajes del episodio y luego ofrecerá un análisis más profundo del significado de la serie.



Bienvenido a Westworld!

Westworld: reseña


Ahora que el escenario está listo, puedo darte mi opinión sobre el primer episodio de Westworld. Es simplemente una serie muy grande.
Voy a hacer cuenta que sólo miré el primer y parte del segundo episodio. Me detendré allí para descubrir la serie al mismo ritmo que ustedes y asegurarme de no estropear nada inadvertidamente.
La serie me atrapó inmediatamente y me encantó todas las opciones artísticas y de guión. Hasta ahora, no he encontrado ninguna falla obvia en ella y estoy extremadamente ansioso por ver qué sucede a continuación. Esta es claramente la serie por la que estoy más entusiasmado en todo lo que se está emitiendo actualmente.



Dolores, interpretada por Evan Rachel Wood

Lo más destacado del primer episodio
El punto de vista del anfitrión y la ambigüedad


Inmediatamente me enganché a la atmósfera del show. Desde el principio, seguimos el punto de vista de los huéspedes, ya que este es el nombre de los androides en el parque. La serie juega directamente sobre la ambigüedad con el personaje de Teddy, encarnado por James Marsden, que llega en tren y encuentra a Dolores.
Sabemos que Dolores es una anfitriona, pero al principio dudamos de la naturaleza de Teddy. Se hace todo lo posible para que el espectador se pregunte si Teddy es un visitante o un anfitrión, incluso en los diálogos.
Rápidamente, el pequeño mundo idílico de los dos amantes se derrumba rápidamente a medida que se desarrolla un escenario terrible de antemano, cuando los malditos forajidos llegan a asesinar a los padres de Dolores.
Ya en esta escena, sentimos ya un hermoso dominio del simbolismo cuando vemos la sangre que fluye de un cuerpo mezclado en el suelo con la leche derramada por uno de los asesinos.
Esta mezcla es una metáfora de la frontera permeable entre androides y humanos. La leche representa el líquido sintético en el que se forman los esqueletos de las huestes, mientras que la sangre simboliza su humanidad y sufrimiento.



Ed Harris es perfecto en todos sus papeles.

Las cosas sólo empeoran con la llegada de un personaje muy llamativo, el hombre de negro. Es un personaje fascinante que obviamente tendrá un papel importante en la historia o incluso en la meta-historia.
El discurso de Dolores y Teddy con el hombre negro de Dolores y Teddy subraya cuánto se invierten los códigos habituales. De hecho, Teddy lo tiene todo de héroes occidentales, pero en realidad está allí, en el escenario de este Parque, sólo para morir, para perder, para ser utilizado como pretexto para la trágica historia de amor de Dolores.
Después de simplemente matar a Teddy, el hombre de negro se lleva a Dolores, nos imaginamos que es violarla y matarla. Esta trágica escena nos sumerge directamente en el corazón de la cuestión moral que surge inevitablemente cuando decidimos poner inteligencias artificiales muy avanzadas al servicio de los impulsos de la humanidad.
Volveremos al hombre de negro más tarde porque hay mucho que decir sobre este enigmático personaje.



Teddy y Dolores no han terminado de conversar…

Entre bastidores


A medida que Dolores y Teddy vuelven a revivir el fin del día, pasamos por detrás de la escena gracias a un recorrido trasero sobre una maqueta 3D del Parque que permite a los organizadores controlarlo todo.
Obviamente, esta imagen coloca a los seres humanos en el papel de Dioses Todopoderosos que presiden los destinos de sus criaturas. Esta experiencia entre bastidores contrasta con las primeras imágenes del parque, pero es igual de fascinante.
Descubrimos los talleres de creación de huéspedes, incluyendo animales dWestworld. Vemos el trabajo de Bernard, el ingeniero jefe de programación, y también tenemos la oportunidad de abordar el tema de la seguridad de los visitantes.
El jefe de seguridad predice a Bernard que todos los niños se rebelarán. Uno puede adivinar una referencia casi bíblica.
Sabemos que el tema de la criatura que escapa al control del creador estará inevitablemente en el centro de la historia y la serie no es ningún secreto, apreciamos este respeto por la inteligencia del espectador, no hay necesidad de crear un falso suspenso.
Será la manera de tratar con el mito Frankenstein lo que será verdaderamente interesante.
En el siguiente episodio, aprendemos que una actualización reciente del programa de algunos anfitriones parece generar algunos problemas de comportamiento.



Robert Ford y Bernard Lowe se enfrentan a sus creaciones.

Robert Ford, Theresa Cullen y Lee Sizemore


Es en este contexto que descubrimos el personaje de Robert Ford, encarnado por Anthony Hopkins. Es el fundador del parque y creador de los androides. Sin embargo, el personaje de Robert Ford sigue siendo muy misterioso, y el descubrimiento de sus profundas motivaciones será sin duda uno de los ejes narrativos de esta primera temporada.
Bucear en las entrañas del parque es una especie de descenso al infierno. La visión de estas filas de androides descartados, abandonados y podridos es aterradora. No son los robots desnudos los que asustan, sino más bien esta imagen dantesca de las almas doloridas abandonadas al vacío existencial.
Otras figuras clave en las operaciones de Westworld incluyen a Theresa Cullen, la directora de operaciones, y Lee Sizemore, el director narrativo del parque, quien coordina todas las historias para que la estadía del visitante sea lo más emocionante posible.
Entendemos que las luchas de poder se avecinan con el eventual reemplazo de Robert Ford a la cabeza del Parque.



Theresa Cullen y Lee Sizemore discuten el futuro del parque

Los desafíos en la cima


Una discusión particularmente importante tuvo lugar entre Theresa y Lee. Mientras que él mencionó la posibilidad de reemplazar a Ford, el director le contestó que no sabía nada de lo que estaba en juego.
El director señala que los objetivos perseguidos por los gestores son totalmente diferentes a los de los accionistas o creadores del parque. En mi opinión, esta es una primera indicación de motivaciones más amplias y secretas. ¿Qué podría hacer un gobierno con androides que se han vuelto tan perfectos que ya no se distinguen de los humanos? Probablemente mucho más que un parque de atracciones.
Obviamente, también hay un aspecto meta en este debate, pero volveremos sobre él.



Maeve y Héctor

Fin del episodio


En lugar de detallar el resto del episodio, volvamos a algunos puntos clave antes de pasar a un análisis más profundo de algunos de los temas de la serie.
Es evidente que las disfunciones de los androides son cada vez más graves y, de los 200 huéspedes afectados, el caso más interesante es el del padre de Dolores.
Su perturbación es provocada por el descubrimiento de una foto perdida por uno de los visitantes del parque, una foto que es como una ventana inesperada a un mundo totalmente diferente.







Robert delante del padre de Dolores


Atemorizado y consciente del horror de su vida cotidiana, intenta advertir a Dolores diciéndole que el infierno está vacío y que todos los demonios están aquí, entonces, sobre todo, le susurra una frase al oído, es en realidad una cita tomada de Romeo y Julieta, pero volveré a ella en la segunda parte, dedicada al análisis.
Para cubrir la retirada de los 200 androides defectuosos, el escenario habitual del Parque se modifica introduciendo un asesinato real cometido por Héctor Escaton.
Dolores es uno de los modelos que son inspeccionados durante entrevistas particularmente perturbadoras. Aprendemos que Dolores es la androide más antigua del parque. Le preguntaron si podía lastimar a una criatura viviente y ella respondió:"Claro que no.
Sin embargo, el episodio termina con un gesto aparentemente insignificante que anuncia un desastre cuando Dolores reacciona a la presencia de una mosca matándola, mientras que una de las características de los huéspedes es que son totalmente insensibles a las molestias causadas por la presencia de estos insectos.



¡Oh, la mosca preciosa!

Westworld: interpretaciones y significado profundo
De manera regular trataré de ofrecerles algunas reflexiones sobre la serie. Pueden ser teorías sobre la historia, pero también puede explorar el significado de la serie a un nivel meta.

Metáfora de cine

En efecto, una de las grandes pasiones de la crítica es reconocer en algunas obras una forma de autorreflexión sobre la propia ficción y el mundo del cine o, en este caso, el de la serie.
En el caso de Westworld, hay mucho que decir y obviamente no voy a hablar de todo hoy, porque nos volveremos a leer para el episodio 2.
Empecemos con la inquietante simetría que se puede encontrar entre Westworld y el mundo del cine en su sentido más amplio.




Hollywood sabe cómo atraer al cliente.


Este paralelismo viene naturalmente a la mente ya que Westworld Park es una obra de ficción. Esta es la mejor experiencia de entretenimiento, una versión física de la realidad virtual.
En este contexto, obviamente no es insignificante que el director del parque sea Robert Ford. El apellido Ford se refiere a John Ford, uno de los directores más importantes del siglo XX y especialmente en Westworld.
Sólo hay que hacer un poco de analogía y se puede ver una crítica del negocio cinematográfico en el diálogo que mencioné antes entre el guionista Lee Sizemore y la directora de operaciones, Theresa Cullen.
Cuando Theresa señala que los objetivos son muy diferentes entre los creadores, inversores y gestores del parque, es una crítica más bien clásica y habitual que pone de relieve las tensiones entre los creadores, especialmente el director, los productores y los financiadores del proyecto.



Bernard es el fan de Robert, ¡puedes percibirlo!

Robert Ford es Dios


Para volver a Robert Ford, nos preguntamos inmediatamente sobre las motivaciones del personaje y cómo ve a sus hijos como androides. Él encarna claramente la figura de Dios Padre.
Cuando el ingeniero en jefe, Bernard, viene a discutir con Ford los problemas de ciertos anfitriones, ya podemos ver que Ford está mirando su trabajo desde un ángulo particular ya que dibuja un paralelo con la evolución.
Señala que son los errores en la transmisión del código genético los últimos responsables de la evolución de las especies.
Desde este punto de vista, uno se pregunta si los errores en el código Ford añadido para activar estos momentos de ensueño entre anfitriones no son finalmente voluntarios.
Esta evidencia de la figura divina en este personaje se remonta a la discusión de Robert Ford con el androide que sirve como padre de Dolores en la narración del Parque.




Roy Batty en Blade Runner

Preguntado sobre sus motivaciones, el androide responde que quiere proteger a su hija ante todo. De repente, el androide recuerda de repente los horrores que le aguardan a Dolores y toma un papel mucho más oscuro en un papel anterior para expresar su resentimiento.
El anfitrión dice que quiere conocer a su creador para vengarse de él, lo que nos recuerda una escena de Blade Runner entre Roy Batty y Eldon Tyrell.
Para concluir sobre el tema de Dios, me parece que el comportamiento programado en Dolores es una metáfora de doble filo.
Su desarmante ingenuidad se asemeja en primer lugar a una crítica de la Fe y a la ceguera de aquellos que aceptarían con demasiada facilidad una versión del mundo que, en última instancia, no sería más que una herramienta de esclavitud.
Sin embargo, también puede ser visto como una forma de homenaje a aquellos que han alcanzado un nivel de sabiduría y desapego suficiente para vivir en paz con el mundo, como el enfoque budista por ejemplo.

Romeo y Julieta

Volvamos a la frase que el padre de Dolores le susurró al oído para advertirle contra la ilusión del mundo. Dice:"Estos violentos deleites tienen fines violentos." Esta es una cita de la obra de Shakespeare Romeo y Julieta.

Esta frase parece ser crucial para el resto de la serie. Se puede interpretar de varias maneras.
El sentido más directo, derivado directamente de Shakespeare, es que un arrebato de pasión sólo puede tener consecuencias trágicas y perjudiciales.
En el contexto de Westworld, esta oración se refiere a dos cosas.




Maeve y Clementina

Por un lado, la violencia de las pasiones expresadas por los visitantes a expensas de los huéspedes y, por otro lado, los interminables traumas que el escenario del Parque hace vivir a los huéspedes en un bucle.
Si vamos un poco más allá en descifrar buscando el mensaje que la serie quiere transmitir al espectador, es sin duda una crítica de la ilusión hedonista en la que se hunde la sociedad occidental.
Estamos presenciando una carrera desenfrenada para entretener y desconectar la realidad en un culto al individuo y a sus pasiones en detrimento de todo lo demás.
Sin embargo, no es dando rienda suelta a todas sus pasiones y desviaciones como el hombre puede alcanzar la sabiduría. Además, es sin duda una denuncia de la separación de la humanidad en dos clases distintas. Por un lado, tenemos a los ricos, que se están enriqueciendo cada vez más y disfrutando de más y más comodidad y fuentes de entretenimiento. Por otra parte, tenemos a los pobres cuya situación se deteriora.
Desde este punto de vista, Westworld podría ser una parábola de nuestro mundo, con anfitriones en el papel de los condenados de la tierra y visitantes obsesionados con su sed infinita de entretenimiento, en el de la clase superior del mundo.





Sádico, despreciable y loco, pero muy interesante.

El hombre de negro

Mientras que en la película de 1973 el hombre de negro fue el primer robot que funcionó mal y mató a los humanos, en la serie el hombre de negro es sólo un visitante. Es una idea simple, pero bastante buena.
El hombre de negro sigue siendo muy misterioso, pero sabemos que ha estado viniendo al parque durante 30 años y que visiblemente busca entender un significado oculto.
También es un nivel meta-juego. Encontró pistas que sugieren que un laberinto se esconde en Westworld.
El símbolo del laberinto encontrado en el cuero cabelludo de varios androides sugiere que Robert Ford pudo haber plantado un juego dentro del juego, dejando pistas que son extremadamente difíciles de descifrar.





Es precioso por aquí.


¿Pero a qué podría conducir este laberinto? No podemos esperar a averiguarlo, aunque el que sigue el rastro parezca ser un psicópata de la peor esperanza. Este hombre de negro necesariamente tiene misterios que revelarnos y no sería sorprendente si tuviera una historia en común con Robert Ford.
De todos modos, este primer episodio nos ofrece una magnífica portada de Paint it Black by the Rolling Stones y esta música va dirigida al hombre de negro como un guante. Hay que decir que en la música encontramos al compositor Ramin Djawadi de Game of Thrones...

¿Te gustó este artículo? Compártelo

Comentarios

Entradas populares de este blog

La Caperucita Roja: Simbolismo y representación

[infografia] El árbol genealógico de los Dioses Griegos 2

Cándido, o el optimismo